L’allievo iscritto al corso di Basso Elettrico Ordinario nei primi due o tre anni preparatori deve seguire anche il corso di Teoria e Solfeggio obbligatoriamente.

Successivamente la Teoria ed il Solfeggio veranno sostituite o abbinate alle lezione settimanali di Musica d’Insieme ed Interpretazione Jazz che comprendono lo studio dell’ Armonia Applicata e Funzionale, Ear Training, Ritmo e Arrangiamento finalizzate alla conoscenza del proprio strumento e del linguaggio jazzistico e moderno.

Il Basso Elettrico:

• conoscere il proprio strumento (le note relative alle corde a vuoto E A D G, come accordarlo, la funzione dei pick up ed le diverse possibilità di suono

Tecnica di Base:

• Impostazione mano destra
• Impostazione mano sinistra

Esercizi e studi applicati per la corretta postura ed il rilassamento della mano destra e della mano sinistra.

Applicazione delle conoscenze teoriche acquisite al proprio strumento:

• Nomi delle note
• Conoscenza delle sigle A B C D E F G (La Si Do Re Mi Fa Sol)
• Intervalli ( semitono, tono, etc…)
• Tonalità maggiori e relative minori
• La durata delle note e l’uso delle pause
• Studi ritmici, melodici ed armonici
• Armonizzazione della scala maggiore
• Introduzioni a brani semplici concordati con l’allievo
• Introduzione alle bass lines ed all’improvvisazione

• Studio delle tonalità maggiori e minori sulle corde singole
• Diteggiatura della scala maggiore in tutte le posizioni
• Studio delle triadi e delle tetradi con i relativi rivolti
• Introduzione alle progressioni armoniche e alle cadenze
• Applicazione degli arpeggi su accordi, progressioni armoniche e cadenze
• Scale pentatoniche, scale blues e scale modali
• Applicazione delle scale studiate e degli arpeggi alle bass lines
• Introduzione e studio dei vari stili musicali
• Imparare a trascrivere e riprodurre le linee più famose dei bassisti che hanno rivoluzionato lo strumento nel corso degli anni
• Migliorare il timbro e la qualità del suono
• Come sviluppare un solo
• Esecuzioni di brani di repertorio modale e tonale

• Studio dei modi della scala Minore Melodica e Minore Armonica in tutte le tonalità
• Armonizzazione della scala Minore Melodica e Minore Armonica
• I modi delle scale Minore Melodica e Minore Armonica
• Studio delle scale per terze, quarte, quinte, seste, settime

Tecnica approfondita della mano destra e sinistra nel basso elettrico:

• Finger Style
• Plettro
• Slap
• Tapping
• Palm Mute
• 4 finger tecnique
• Legato
• Staccato

Approfondimento dei vari stili musicali

Modalità di accompagnamento:

• Studi ritmici
• Trascrizione di linee di basso
• Il suono e la tecnica adatta ad ogni stile
• Dimostrare di conoscere l’armonia, sapere “quali note suonare” e “quando”
• Applicazione della teoria affrontata per la costruzione di un solido accompagnamento

Il Walking Bass

Imparare a costruire una linea di basso su un giro armonico partendo dalla creazione di una semplice e funzionale walking bass lines su un giro blues. Sarà possibile, poi, progredire verso linee più sofisticate su brani Jazz utilizzando:

• Note degli accordi
• Note delle scale
• Note cromatiche di passaggio “estranee” all’armonia
• Trascrizioni ed analisi delle walking bass lines di artisti come: Ray Brown, Ron Carter, Paul Chambers etc…

• Studio Approfondito ed avanzato delle tecniche precedentemente affrontate
• Praticare ed affinare efficacemente l’arte dell’accompagnamento
• Lettura del tema, accompagnamento ed improvvisazione a prima vista su brani Contemporary and Standard jazz
• Suonare accuratamente a tempo con le diverse pronunce (straight, swing, 16’s note shuffle…)
• Studio dei tempi dispari ed accompagnamento
• Trascrizioni ed analisi di bass lines di bassisti contemporanei
• Trascrizioni ed analisi di Soli di musicisti contemporanei
• Trascrizione ed analisi di composizioni e brani moderni
• Creare con l’insegnante una routine giornaliera e focalizzata
• Sviluppare un personale “gusto” musicale nella realizzazione di un proprio ed “unico” stile